Monologo Jennifer Lopez in Marry Me: analisi e significato

“Marry Me” è una commedia romantica del 2022 diretta da Kat Coiro, con Jennifer Lopez e Owen Wilson. È tratto da una graphic novel scritta da Bobby Crosby, ma il film prende direzioni tutte sue, cucite addosso alla figura pubblica e privata di Jennifer Lopez, che qui interpreta una superstar del pop chiamata Kat Valdez. Kat Valdez è una celebrità mondiale, abituata a vivere la sua vita tra palchi, interviste, fan e riflettori. Sta per sposarsi, letteralmente in diretta mondiale, durante un concerto evento con il suo fidanzato e collega cantante, Bastian (interpretato da Maluma). I due dovrebbero cantare insieme una canzone chiamata proprio “Marry Me”, che è anche il titolo del film. Tutto è pronto per il matrimonio da sogno… fino a quando, a pochi istanti dal "sì", si scopre che Bastian l'ha tradita con la sua assistente.

E qui succede l'assurdo.

Mentre Kat è sul palco, devastata e umiliata davanti a migliaia di persone, il suo sguardo cade su un uomo qualunque nel pubblico. È Charlie Gilbert (Owen Wilson), un professore di matematica divorziato, presente al concerto solo perché la figlia e la collega l’hanno trascinato lì. Charlie tiene in mano un cartello con scritto “Marry Me”, che non ha neanche preparato lui.

Kat, in un momento di confusione e disperazione (ma anche lucidità sorprendente, se la leggiamo in chiave simbolica), decide di sposare Charlie lì, sul palco, in diretta. Così, di colpo. Un gesto improvviso, surreale, che spiazza tutti.

Il cuore della storia non è tanto nel matrimonio improvvisato (che è il pretesto), ma in quello che succede dopo. Kat e Charlie provano a conoscersi. Lei è una superstar iper-controllata, sempre online, sempre truccata, costantemente in performance. Lui è l’opposto: un uomo normale, fuori dal sistema mediatico, legato alla routine, con un passato sentimentale che lo ha lasciato cauto.

Il film si gioca tutto sul contrasto tra questi due mondi, che però non sono trattati in modo stereotipato. Kat, ad esempio, non è la diva capricciosa: è una donna piena di dubbi, stanca di dover sempre "apparire", e assetata di autenticità. Charlie, invece, non è solo il “bravo ragazzo” fuori dal giro: ha paura del ridicolo, si sente spaesato, e a volte giudica il mondo di Kat con un po’ di superficialità.

La forza di questo monologo sta nella sua costruzione emotiva, ma anche nella sincerità imperfetta con cui viene recitato. “Mi dicono che venti milioni di persone sono sintonizzate…” L’esordio è quasi meccanico, da copione. Kat ripete i numeri, come una star abituata ai dati di ascolto. Ma subito dopo cambia tono, inciampa (letteralmente), si ferma e cerca lo sguardo del pubblico. È il passaggio da performance a presenza. “Siamo così presi da come vogliamo che sia la nostra vita…” Kat parla all’intero pubblico ma, di fatto, sta parlando a sé stessa. C’è un’ammissione di colpa implicita: il fatto di essersi innamorata di un’idea, non di una persona. E questa è una riflessione che va oltre la trama del film.

È un meccanismo universale, e molto concreto, che riguarda le aspettative, la proiezione di desideri sugli altri, l’idealizzazione. Il tutto detto in modo semplice, diretto, senza retorica. “Una favola a cui hai creduto talmente tanto da dimenticare che non era vero”. Questa è la frase centrale. Non tanto perché suona bene, ma perché rompe il mito. Kat è la cantante pop che ha venduto l’amore in tutte le salse: con canzoni, look, storie Instagram. Ma in quel momento, davanti a milioni di spettatori, ammette di essersi ingannata. Di aver creduto lei stessa alla favola. È una resa, ma è anche un atto di coraggio.

“Se vuoi avere qualcosa di diverso, devi fare qualcosa di diverso” Ecco il punto di svolta. Kat si rifiuta di rientrare nel copione della vittima. Decide di fare un gesto assurdo, fuori da ogni logica di branding o immagine pubblica. Sceglie di saltare. Non verso qualcuno perfetto, ma verso qualcuno qualunque. Un uomo del pubblico, un volto che rappresenta la possibilità di qualcosa di autentico proprio perché imprevisto. “Perciò… stavolta, per la prima volta, farai una scelta diversa… Io sposerò te”. Il finale del monologo è quasi surreale, ma in realtà chiude un cerchio. Non è solo un colpo di scena romantico. È un gesto di liberazione. Kat si sposa, sì, ma lo fa fuori copione. Decide lei. Non c’è un manager, un contratto, un hashtag pronto. Solo una scelta istintiva e personale.