Dialogo tra Victor ed Elizabeth in Frankenstein: analisi e guida

La seconda parte del film cambia tono. È più intima, più lirica, più umana. La Creatura si rivela il vero cuore del film, e Del Toro, come già in Il labirinto del fauno o La forma dell’acqua, fa un passo indietro rispetto al punto di vista umano per abbracciare quello della meraviglia ferita. La Creatura fugge e trova rifugio in una capanna ai margini di una foresta. Qui, la narrazione si allontana dall’horror e si avvicina al racconto fiabesco. Come un bambino selvatico che impara il linguaggio degli uomini, la Creatura si avvicina con timore e curiosità a un vecchio cieco che vive con la nipote. È un momento sospeso: la bestia viene accolta senza pregiudizio, amata per quello che è. Ma questa oasi dura poco. Quando il vecchio muore e la famiglia lo ritrova, la Creatura viene accusata ingiustamente e costretta a fuggire di nuovo, segnando così la sua condanna a una vita di solitudine.

Il ritorno nella vita di Victor avviene durante il momento più gioioso della famiglia Frankenstein: il matrimonio tra William ed Elizabeth. Ed è lì che il dolore esplode. La Creatura non cerca vendetta, ma una possibilità: chiede al suo creatore di non lasciarlo solo al mondo, di creare una compagna con cui condividere l’eternità. Victor rifiuta, sprezzante e pieno di orrore, e in un impeto di disprezzo prova ad uccidere la Creatura. Ma sbaglia bersaglio. Elizabeth si frappone e viene colpita mortalmente. L’immagine di Elizabeth che muore tra le braccia della Creatura è forse la più intensa dell’intero film: due "diversi", due esseri segnati dall’amore e dalla violenza dell’uomo, uniti in una scena di struggente dolcezza. La Creatura la consola mentre la vita abbandona il suo corpo. Intanto William – fratello, sposo e figlio prediletto – ammette che è sempre stato terrorizzato dalla follia di Victor, chiudendo così il cerchio del fallimento umano del barone.

A quel punto, Victor non è più uno scienziato, né un padre, né un uomo. È solo una carcassa ossessionata dal proprio errore. Insegue la Creatura fino ai confini del mondo conosciuto, nell’Artico, in un tentativo finale di cancellare la propria colpa con la distruzione totale. Il confronto finale avviene nella stiva della nave, nel gelo e nel silenzio. Victor, morente, si rivolge per l’ultima volta alla Creatura con parole inaspettate: le chiede perdono. La chiama figlio. Le riconosce un’identità e un diritto all’esistenza. È tardi, ma è sincero.

La Creatura accetta il perdono. Spinge la nave fuori dai ghiacci, letteralmente salvando l’equipaggio che voleva distruggerla, e poi si allontana nell’aurora boreale. È un finale senza redenzione facile, ma con un gesto che spezza il ciclo della vendetta. L’ultima immagine è potentissima: la Creatura, sola, osserva la nave che salpa verso la luce, il sole che sorge. Non è solo una liberazione. È la prova che anche ciò che è nato dall’orrore può scegliere la compassione.

Questo confronto avviene dopo la nascita della Creatura. Victor, interpretato da Oscar Isaac, è deluso: la sua creazione è viva, ma non corrisponde all'ideale razionale e intellettuale che si era prefigurato. Elizabeth, interpretata da Mia Goth, ribalta la prospettiva: invece di vedere un errore, scorge innocenza, spiritualità e purezza in ciò che Victor chiama “cosa”. Il dialogo diventa così uno scontro tra due visioni del mondo:

Victor: orgoglio ferito, scienziato deluso, incapace di accettare l’imperfezione.

Elizabeth: sguardo empatico, occhi che vedono l’umanità dove altri vedono un fallimento.

Victor parla della Creatura come un “oggetto” mal riuscito, Elizabeth invece la riconosce come essere senziente. La battuta “Potrebbe darsi che al momento quella parola significhi tutto per lui” è la chiave: Elizabeth percepisce il linguaggio non come funzione, ma come affetto. Victor è costretto, seppur a fatica, ad ammettere un possibile errore. Elizabeth lo incalza: “Voi, il grande Victor Frankenstein, avete commesso un errore?” – è una ferita diretta all’orgoglio. Elizabeth introduce un elemento quasi mistico: “Se il respiro del nostro Creatore non frenato dal peccato fosse arrivato dritto alla sua carne ferita?” Non è scienza, è fede. Una fede nel possibile che Victor deride, ma teme.

Victor, nel sentirsi destabilizzato dalla compassione di Elizabeth verso la Creatura, la accusa velatamente: “Vedrei dell’attrazione in voi per quella cosa?” Elizabeth non arretra: “Condiscendenza. E cos’è la pena se non prova d’intelligenza?” Qui il sottotesto è sessuale, emotivo e filosofico insieme. “Solo i mostri giocano a fare Dio, Barone.” Elizabeth ribalta tutto. Accusa Victor non di aver sbagliato tecnicamente, ma moralmente. È la condanna definitiva del suo delirio di onnipotenza.