Il monologo di Richard Speck in Monster: La storia di Ed Gein è una lettera disturbante, sarcastica e feroce, che rivela la mentalità narcisista di un assassino reale. In questa scena intensa e provocatoria, la serie mette in luce il culto del crimine, l’eredità tra killer e il bisogno di riconoscimento. Un testo estremo, da affrontare con padronanza del grottesco e una forte intelligenza emotiva. 

La serie Monster: La storia di Ed Gein ricostruisce in otto episodi una versione romanzata, disturbante e profondamente simbolica della vita del celebre assassino del Wisconsin, Ed Gein. Ambientata tra realtà e delirio, la serie ci immerge nella mente frammentata di un uomo dominato dalla figura opprimente della madre, dalla repressione sessuale, e da un’inquietante fascinazione per la morte.

Ed è un uomo solitario e visibilmente disturbato, che cresce in una casa isolata sotto il controllo assoluto della madre Augusta, ossessionata dalla purezza e dal peccato. A partire da un ambiente familiare malato e asfissiante, la serie ci accompagna attraverso le tappe più cupe della sua discesa: dall’omicidio del fratello alla necrofilia, passando per la realizzazione di oggetti con pelle umana, fino agli omicidi veri e propri.

Accanto a lui si muove Adeline, personaggio ambiguo e affascinato dal macabro, e sullo sfondo compaiono figure storiche come Alfred Hitchcock, Anthony Perkins, Ilse Koch e Christine Jorgensen, tutte intrecciate nel racconto come riflessi culturali delle ossessioni e dei traumi di Ed.

Tra realtà storica, suggestioni cinematografiche e viaggi mentali, la serie disegna un ritratto inquietante e doloroso di un uomo spezzato, trasformato suo malgrado in un’icona del male e in una fonte d’ispirazione per il cinema dell’orrore.

Ciao, Ed. Sono il tuo amico Richard Speck.  → tono amichevole, rilassato, come se scrivesse a un vecchio compagno di scuola.  → pausa netta su “Ed”, poi tono volutamente affettuoso su “amico”.

Non ti scrivo da un po’, quindi ho pensato di buttare giù due righe e inviarti una foto delle mie tette nel caso avessi bisogno di qualcosa con cui strozzarti il pollastro. → tono provocatorio, sfacciato, quasi divertito.  → leggera inflessione sarcastica su “strozzarti il pollastro”, come se stesse ridendo da solo. 

Gran belle tette, vero? Scommetto che ne vorresti due così. → tono da complice, sfacciato ma sottovoce, come chi fa una battuta sporca sottobanco.  → pausa tra “vero?” e “scommetto”.

Ma forse avrei dovuto fare come te, avrei dovuto strapparle a un cadavere e indossarle, perché queste ragazze fanno malissimo dopo le iniezioni. → tono più cupo, con accento sulla parola “cadavere”. → non forzare: la battuta va detta con una punta di amarezza sincera sul dolore fisico. 

Potrei morire prima di te, sai? In quel caso forse me le taglieranno e te le manderanno. → pausa su “sai?” → pronuncia “me le taglieranno” con leggerezza disturbante, come se fosse una donazione d’organi. → sorridere appena alla chiusa per sottolineare la follia del pensiero.

Sarebbe bello sapere che il mio modello di riferimento si aggira in un manicomio con le mie tette. → tono quasi poetico, con un pizzico di orgoglio. → “modello di riferimento” va detto lentamente, come se fosse un onore.

A proposito di modello di riferimento, sai quanto ti veneravo? → intimo, quasi tenero. → enfatizzare “veneravo” con un tono sospeso tra l’adorazione e il fanatismo.

Beh, adesso c’è un tizio che venera me! → tono trionfante, quasi infantile. → “tizio” può avere una punta di disprezzo, per rimarcare l’effetto catena.

Mi ha scritto per dirmi quanto sono importante per lui. → tono più basso, pacato, come se si sentisse lusingato. → “importante” va detto con fierezza.

Dice che gli ho dato un’idea quando ho ucciso quelle infermiere in casa, ora sta progettando di fare a pezzi delle studentesse universitarie. → tono scivola nel raccapricciante: recitare questa riga con freddezza. → “fare a pezzi” va detto senza pathos, il gelo crea più effetto.

Vuole smettere di combattere il frenetico tormento che lo assale dopo aver ucciso una donna, quindi ha deciso che proverà ad abbandonarsi a quel tormento. → tono quasi filosofico, riflessivo. → rallenta su “frenetico tormento”, come se ci credesse davvero. → chiudi con tono pacato, come se fosse una scelta spirituale.

Vuole ucciderne tante, una dopo l’altra. È strano, è? → pausa netta su “è strano”, con voce quasi infantile, incuriosita. → “è?” finale detto con un mezzo sorriso.

Ti mando la lettera che mi ha spedito. → freddo, funzionale, quasi burocratico. → tono da cronista.

Vedi, tu hai ispirato me e io ho ispirato un altro uomo. → tono solenne, quasi commosso. → costruire questa riga come un’eredità: “hai ispirato me” → pausa → “io ho ispirato un altro uomo”.

Strozzati il pollastro con le mie tette. → chiusura ironica, beffarda, ma non urlata. → può essere sussurrata con malizia, chiudendo la lettera come una firma personale.

Ti auguro il meglio, Richard Speck. → tono distaccato, come chi si accomiata da un amico di vecchia data. → breve pausa su “il meglio”.

Il monologo di Richard Speck è una lettera disturbante scritta da un serial killer realmente esistito a Ed Gein, durante la sua permanenza in un ospedale psichiatrico. In tono sarcastico e grottesco, Speck riflette sulla fama tra assassini, sul desiderio di riconoscimento, e su come l’orrore possa diventare ispirazione.

TEMI PRINCIPALI DEL MONOLOGO

Eredità criminale

Speck afferma di essere stato ispirato da Gein, e di aver a sua volta ispirato un altro serial killer, Ted Bounty. Il crimine diventa una forma di “trasmissione culturale” tra psicopatici.

Deformazione dell’identità

Speck racconta la sua transizione ormonale, menzionando il dolore fisico delle iniezioni. Il corpo viene trattato come un oggetto da modificare, o da rubare, come faceva Gein con i cadaveri.

Fama e bisogno di riconoscimento

La lettera è carica di idolatria distorta: Speck vede in Gein un "modello di riferimento". Desidera essere riconosciuto, venerato, amato – anche da chi, come Ed, è internato.

Grottesco e ironia

La lettera alterna confessioni scioccanti a battute oscene (“strozzati il pollastro con le mie tette”). Questo crea una tensione costante tra comicità malata e tragedia.

Nel finale, ormai anziano e rinchiuso da anni in un ospedale psichiatrico, Ed Gein viene interpellato per aiutare le autorità a identificare un nuovo serial killer. Sorprendentemente, grazie alla sua “esperienza” e a una lettera ricevuta, fornisce informazioni cruciali per catturare un giovane assassino. Nessuno, però, si congratula con lui.

Ed si sente abbandonato, e precipita di nuovo nelle sue visioni.

Scopre poi di avere un cancro ai polmoni e gli restano solo due mesi di vita. In questo breve tempo, ripercorre mentalmente la sua storia, tra lettere, allucinazioni e confronti interiori.

Riceve anche la visita di Adeline, che, come lui, si porta dentro un abisso personale. Si salutano con affetto, riconoscendosi simili ma non uguali.

Nell’ultima scena, Ed muore. Lo vediamo in una visione finale, sereno e giovane, accanto a sua madre in veranda. Lei gli sussurra: “Solo una madre può amarti”. Un epitaffio perfetto per una serie che, fin dal primo fotogramma, ci ha parlato del bisogno d’amore e delle sue deformazioni più oscure.

Registi: Ryan Murphy, Ian Brennan

Produttori: Ian Brennan

Cast principale: Ed Gein, (Charlie Hunnam), Augusta Gein, (Laurie Metcalf), Adeline Watkins (Suzanna Son), Alfred Hitchcock, (Tom Hollander)

Dove vederlo: Netflix