Monologo - Céline Dion in \"Love Again\"

Love Again è un film romantico che segue il percorso di due anime ferite che si trovano per caso – o forse per destino – attraverso un numero di telefono. Mira Ray sta cercando di elaborare la morte improvvisa del fidanzato, avvenuta sotto i suoi occhi. Il dolore è troppo grande, e per affrontarlo trova un rifugio inaspettato: continua a inviargli messaggi al suo vecchio numero, come se potesse ancora raggiungerlo in qualche modo. Quello che non sa è che quel numero è stato riassegnato a Rob Burns, critico musicale di successo ma sentimentalmente alla deriva. Rob si ritrova improvvisamente a ricevere questi messaggi così intimi e struggenti, senza sapere chi sia la mittente. Incuriosito, inizia a cercare di capire chi sia la donna dietro quelle parole così cariche di emozione.

Nel frattempo, per lavoro, Rob deve scrivere un articolo su Céline Dion. La cantante, interpretata da se stessa, diventa la sua confidente involontaria, offrendosi di aiutarlo a conquistare Mira. Con il pretesto di un’intervista, Rob riesce a incontrarla e, senza rivelarle di essere il destinatario dei suoi messaggi, cerca di entrare nella sua vita. La loro storia si sviluppa tra momenti romantici e qualche malinteso, fino all’inevitabile rivelazione: Mira scopre la verità sui messaggi e deve decidere se fidarsi ancora di Rob o chiudere quella porta prima che possa nascere qualcosa di nuovo. La scelta di Céline Dion di interpretare una versione ironica e quasi "mentore" di se stessa è la vera nota insolita del film. Pur essendo un’icona musicale, qui non si limita a cantare, ma diventa un personaggio a sé, dispensando consigli sentimentali e battute sarcastiche. Il film rientra nei canoni classici della commedia romantica, senza grandi sorprese nella trama, ma con una forte componente emotiva legata alla tematica della perdita e della rinascita. La presenza di Céline Dion aggiunge un tocco di freschezza e autoironia, che lo distingue quel tanto che basta dai soliti racconti d’amore su schermo.

Il monologo ha una struttura ben definita, che parte con un’affermazione diretta e quasi provocatoria: "Un po’ folle lo è. Ma l’amore non segue sempre le regole." Fin dalle prime parole, Dion sottolinea il carattere imprevedibile dell’amore, preparando il terreno per il racconto della sua esperienza personale. L'episodio che racconta è ambientato in un momento ben preciso: la sera prima dell’Eurovision, un dettaglio che aggiunge un senso di attesa e cambiamento. La descrizione è delicata e quasi sospesa: un semplice gesto – un bacio sfuggente – diventa una rivelazione emotiva potente. "Era come se quel bacio avesse svelato un segreto nascosto tra di noi." Qui il monologo raggiunge il suo apice: Dion non racconta di una confessione verbale, di un lungo corteggiamento o di un gesto eclatante, ma di un momento silenzioso e istintivo in cui tutto diventa chiaro.

Nella parte finale, la cantante collega la sua storia al tema centrale del film: "L’amore ha un piano per ognuno di noi. Forse questi messaggi fanno parte del piano." Questo passaggio crea un ponte tra la sua esperienza e la situazione di Rob. Il sottotesto è chiaro: l’amore ha modi misteriosi di manifestarsi, e ciò che può sembrare un caso – come ricevere messaggi da una sconosciuta – potrebbe in realtà essere un segnale da non ignorare.