Monologo femminile - Susan Sarsandon in \"The Meddler\"

The Meddler è una commedia drammatica del 2015 scritta e diretta da Lorene Scafaria, con protagonista Susan Sarandon nel ruolo di Marnie Minervini, una madre vedova che cerca di ricostruire la propria vita dopo la morte del marito, ma finisce per diventare un po’ troppo invadente nella vita della figlia. La storia ruota intorno al rapporto tra Marnie e sua figlia, Lori (interpretata da Rose Byrne), una sceneggiatrice che vive a Los Angeles. Dopo la morte del marito, Marnie si trasferisce dalla East Coast a L.A. per stare più vicina a Lori, ma finisce per essere… come suggerisce il titolo, una "ficcanaso". Marnie ha buone intenzioni: vuole aiutare Lori a superare una recente rottura sentimentale e offrirle supporto in ogni modo possibile. Ma il suo entusiasmo materno si trasforma presto in un’intrusione eccessiva, con Marnie che non riesce a capire quando è il momento di tirarsi indietro.

Mentre Lori cerca di mantenere la propria indipendenza e stabilire dei confini, Marnie si ritrova a fare amicizia con una serie di nuovi personaggi. Tra questi, c’è Zipper (interpretato da J.K. Simmons), un ex poliziotto in pensione che inizia a mostrare un interesse romantico per lei. Parallelamente, Marnie si immerge in diverse attività, dal finanziare il matrimonio di una giovane commessa conosciuta per caso al volontariato in ospedale, fino ad aiutare Lori indirettamente con la sua carriera e vita amorosa.

The Meddler è un film che mescola umorismo e malinconia, trovando il cuore della narrazione nella relazione madre-figlia. Marnie non è presentata come una figura fastidiosa in senso negativo, ma come una donna che non sa come canalizzare la propria energia emotiva dopo la perdita di un matrimonio durato decenni. Susan Sarandon offre una performance piena di sfumature, rendendo il personaggio divertente e commovente al tempo stesso.

Il monologo è costruito con una struttura apparentemente caotica, che riflette perfettamente lo stato d’animo di Marnie: è una donna che cerca di mettere ordine tra le sue emozioni, ma il suo discorso finisce per rivelare l’incertezza e la fragilità che la animano.

Il monologo si apre con una domanda sulla rabbia di Lori e con la preoccupazione che la figlia "si faccia del male". Qui, Marnie dimostra il suo amore materno, ma anche la sua incapacità di affrontare direttamente i problemi di Lori. Il tono nervoso, quasi frammentato, evidenzia il suo tentativo di cercare risposte dallo psicologo, come se quest’ultimo potesse offrirle un controllo indiretto sulla vita della figlia. Questa parte del monologo è importante perché rivela quanto Marnie sia combattuta: da un lato vuole rispettare la privacy di Lori, dall’altro non riesce a trattenere l’ansia che la divora. L’idea che Lori "fumi troppa erba" è un esempio lampante del suo bisogno di dare soluzioni pratiche a problemi emotivi più complessi, senza comprendere appieno le reali difficoltà della figlia.

Marnie continua a parlare di come lei stessa stia affrontando il lutto in modo diverso da Lori. Qui emerge una sorta di contrasto implicito: mentre Lori si immerge nel lavoro e lotta con le sue difficoltà, Marnie sembra voler minimizzare il proprio dolore. Parla del fatto che "Joy, Dio lo benedica, mi ha sistemato a vita", suggerendo che la sua sicurezza economica le permette di vivere senza troppe preoccupazioni materiali. Il suo tono tradisce una profonda solitudine: il fatto che vada al cinema comprando tre biglietti – per sé, per il marito defunto Joy e per sua madre – è un dettaglio che racchiude una malinconia struggente. Questo gesto simbolico mostra quanto Marnie sia bloccata nel passato e incapace di riempire le sue giornate con qualcosa di significativo. La parte finale del monologo è particolarmente significativa, poiché Marnie tenta di chiudere il discorso con un’energia positiva, parlando del clima, del suo appartamento e del centro commerciale The Grove.

Il paragone con Disneyland, con la sua superficie perfetta e artefatta, suggerisce che anche la vita di Marnie abbia un’apparenza di felicità che nasconde qualcosa di più triste. Dice che "sta alla grande", ma le sue parole contrastano con le ammissioni precedenti: "passo molto tempo da sola", "ci sono molte ore in una giornata". Il tono oscillante tra ottimismo forzato e riflessioni malinconiche rende evidente quanto Marnie cerchi di mascherare il vuoto che sente. Questo contrasto tra quello che dice e quello che prova è una delle chiavi per comprendere il personaggio: una donna piena d’amore, ma altrettanto piena di insicurezze.