Monologo - Toni Collette in \"Hereditary - Le radici del Male\"

"Hereditary" è un film horror psicologico del 2018 scritto e diretto da Ari Aster, al suo debutto come regista di un lungometraggio. Il film ha ottenuto un ampio riconoscimento per la sua atmosfera inquietante, la sua costruzione lenta e l'intensa performance di Toni Collette. È diventato rapidamente uno dei film più discussi e apprezzati del genere horror moderno. La storia ruota attorno alla famiglia Graham, che inizia a vivere eventi paranormali dopo la morte della matriarca, Ellen, che porta anche alla luce segreti della famiglia. La figlia di Ellen, Annie (interpretata da Toni Collette), cerca di gestire il lutto insieme a suo marito Steve (Gabriel Byrne) e i due figli, Peter (Alex Wolff) e Charlie (Milly Shapiro).

Dopo la morte di Ellen, eventi inquietanti iniziano a colpire la famiglia. La situazione peggiora dopo una tragica e improvvisa morte in famiglia, che intensifica l’angoscia e il senso di colpa di Annie. Man mano che la tensione cresce, emerge il coinvolgimento di Ellen in una misteriosa setta e i segreti oscuri del suo passato. Il film si muove tra la tragedia personale, il dramma psicologico e l'occultismo, culminando in un finale disturbante e sovrannaturale.

"Hereditary" esplora temi come il trauma familiare, il lutto e l'eredità, sia in senso psicologico che soprannaturale. Il film parla di come i traumi possano trasmettersi di generazione in generazione, e di come il passato, rappresentato da segreti e tradizioni familiari, possa influenzare pesantemente il presente.

Toni Collette dà vita ad un'interpretazione intensa e travolgente di una madre che lentamente si sgretola a causa del dolore e del terrore. Anche gli altri membri del cast, in particolare Alex Wolff e Milly Shapiro, hanno ricevuto lodi per le loro interpretazioni. "Hereditary" è stato considerato un capolavoro dell’horror moderno. I critici hanno elogiato la capacità del film di combinare orrore psicologico e sovrannaturale in modo intelligente e scioccante. È stato lodato anche per il suo rifiuto di affidarsi ai soliti "jump scare", preferendo invece un orrore più sottile e strisciante. Il film è considerato un'importante aggiunta al cosiddetto "elevated horror", un sottogenere che si concentra più sullo sviluppo dei personaggi e sulle tematiche emotive e psicologiche piuttosto che sui classici cliché dell'horror. Registi come Ari Aster, insieme a Jordan Peele e Robert Eggers, sono stati pionieri di questa nuova ondata di horror autoriale che ha riscosso grande successo sia tra il pubblico che tra la critica.

Annie parla della morte di sua madre con una certa distanza emotiva, quasi come se cercasse di razionalizzare la sua mancanza di dolore. Si percepisce un distacco affettivo nella sua dichiarazione iniziale: "non è stato un colpo così duro". Questo suggerisce una relazione tesa e complicata tra lei e la madre, un tema che attraversa tutto il film e contribuisce a rendere più complesso il suo processo di lutto. Nonostante il distacco, Annie confessa di aver amato sua madre, ma questo sentimento sembra soffocato da colpa e risentimento. Uno dei temi centrali del film è l'idea dell'ereditarietà, biologica, emotiva e psicologica. Annie descrive una serie di eventi traumatici nella sua famiglia: il suicidio del fratello schizofrenico, la morte di suo padre per depressione psicotica, e i problemi mentali della madre. Questo crea un quadro di sofferenza multigenerazionale, che viene trasmessa come una sorta di "eredità maledetta" a ogni nuovo membro della famiglia. Annie si sente implicitamente parte di questa catena di dolore, come se fosse condannata a ripetere questi cicli.

Annie descrive sua madre come "manipolatrice", un termine che utilizza per spiegare il loro rapporto altalenante. La figura della madre viene dipinta come un'entità dominante e invasiva, qualcuno che ha cercato di controllare ogni aspetto della sua vita, in particolare i suoi figli. Il senso di colpa che Annie prova per aver ceduto il controllo di sua figlia alla madre è palpabile, e sembra rappresentare uno dei punti di maggiore conflitto interiore. Annie menziona un disturbo dissociativo e la demenza che ha afflitto sua madre. Parlando della malattia della madre, Annie afferma "non che fosse veramente mia madre alla fine", suggerendo un senso di rifiuto verso la figura materna che, in qualche modo, si riflette in lei stessa. Annie teme di diventare come sua madre o di perpetuare i traumi generazionali, e questa paura la dissocia ulteriormente da se stessa.

Annie è chiaramente schiacciata dal senso di colpa e dalla responsabilità, una sensazione che emerge chiaramente verso la fine del monologo: "Mi rendo conto che la colpa è tutta mia. O forse non è mia. Che è a me che viene data". Questo riflette l'incertezza psicologica e l'autoaccusa che alimenta il suo trauma. Annie non è sicura se i problemi che affliggono la sua famiglia siano di sua responsabilità o se le siano stati imposti, ma ciò che è certo è che si sente sopraffatta dal peso del passato.