Monologo maschile - Will Smith in \"Hancock\"

“Hancock” è un film del 2008 diretto da Peter Berg, con Will Smith nel ruolo del protagonista. È un film che parte come una sorta di satira sul genere supereroistico, ma poi vira verso un racconto più introspettivo, in cui i toni cambiano gradualmente. E questa evoluzione è uno degli aspetti più discussi e affascinanti del film. La trama si apre con John Hancock, un uomo con poteri da supereroe – può volare, ha una forza sovrumana, è invulnerabile – ma che vive ai margini della società di Los Angeles. È alcolizzato, apatico, scorbutico, e quando si mette in testa di “fare il bene”, finisce per causare danni collaterali enormi: trancia treni, distrugge strade, insulta la gente. Questo approccio, nei primi 30 minuti, è chiaramente in contrasto con l’iconografia classica del supereroe. Hancock è solo, detestato dalla popolazione e soprattutto non ha una vera identità eroica. La domanda implicita è: che senso ha avere dei poteri, se poi sei un disastro come persona?

L’incontro con Ray Embrey (Jason Bateman), un idealista che lavora nel campo delle pubbliche relazioni, cambia le cose. Dopo che Hancock salva Ray da un incidente ferroviario, l’uomo decide di aiutarlo a migliorare la sua immagine. Inizia così una sorta di “riabilitazione supereroica”: Hancock si consegna alla polizia, va in prigione e, gradualmente, riesce a ottenere la simpatia del pubblico. Mary (Charlize Theron), la moglie di Ray, ha da subito una reazione strana verso Hancock. Il motivo si scopre a metà film: anche lei ha poteri, simili ai suoi. Anzi, molto di più: Mary e Hancock sono legati da un passato misterioso, una mitologia che il film accenna ma non esplora fino in fondo.

Scopriamo che i due sono in realtà esseri immortali, creati “a coppie”, e che più stanno vicini, più diventano umani, vulnerabili. Sono stati amanti in passato, ma ogni volta che si riavvicinano, finiscono per indebolirsi. È un legame tragico, fatto di amore che porta distruzione. Questo è il momento in cui il film cambia completamente pelle: da commedia cinica a tragedia quasi mitologica. Hancock decide di allontanarsi da Mary per salvarla e per permetterle di vivere una vita normale con Ray. Il finale, ambientato in un ospedale durante una rapina, mette Hancock davanti alla scelta definitiva: essere un eroe, ma solo. Sopravvive, ma il prezzo è la distanza da chi ama. L’ultima scena lo mostra a New York, solitario ma con un nuovo scopo. Ha accettato il suo ruolo, anche se a costo della felicità personale.

Tutto il monologo è costruito in modo frammentato, proprio come la memoria di Hancock. Si parte da un fatto concreto – il risveglio in ospedale – e si passa a una serie di dettagli minimi: l’ago che si spezza, la ferita che guarisce da sola, il biglietto del cinema con Boris Karloff. C’è qualcosa di profondamente umano e vulnerabile nel modo in cui Hancock racconta questi eventi. È come se stesse cercando di convincere prima sé stesso che l’amnesia ha un senso, che c’è un motivo per tutto, ma sotto c’è la consapevolezza che qualcosa si è rotto in modo irreversibile. Il riferimento a Frankenstein non è casuale. È una citazione quasi nascosta, ma potentissima: Frankenstein non è il mostro, è l’uomo creato senza un’origine propria, rifiutato, confuso, alla ricerca di un’identità e di un posto nel mondo. Hancock si riconosce in quella creatura: potente ma fuori posto, vivo ma senza radici.

Il momento chiave arriva quando dice:

“Però mi sono sempre chiesto… ma che razza di bastardo ero prima? Perché nessuno è venuto a cercarmi?” Qui si apre il vuoto. La domanda non è “chi ero?”, ma “perché nessuno mi ha cercato?”. Questo è il punto dolente: l’idea che, qualunque fosse la sua identità passata, non fosse abbastanza importante per nessuno. Il dolore non è solo nella perdita di sé, ma nel sentirsi irrilevante, abbandonato, invisibile. Anche la scelta del nome – “rubato” a John Hancock, la prima firma sulla Dichiarazione d’Indipendenza – è carica di significato. Non è un nome scelto, ma trovato per caso, un’identità appiccicata come una toppa. Un uomo immortale che non ha lasciato traccia, e che per esistere ha dovuto copiare qualcun altro.