Monologo - Melanie Griffith da \"Working girl\"

Working Girl (1988), diretto da Mike Nichols, è una commedia drammatica che mescola ambizione, inganno e rivalsa nel mondo degli affari newyorkese degli anni '80.

La protagonista è Tess McGill (Melanie Griffith), una segretaria di Staten Island con grandi ambizioni e un’intelligenza brillante, ma costretta a destreggiarsi in un ambiente lavorativo dominato da uomini e da superiori che la sottovalutano. Quando finalmente ottiene un lavoro sotto l’ala di Katharine Parker (Sigourney Weaver), una dirigente elegante e sicura di sé, Tess crede di avere trovato una mentore. Ma presto scopre che Katharine ha intenzione di rubarle un'idea per una fusione aziendale senza darle alcun credito.

Quando Katharine si infortuna durante una vacanza sugli sci, Tess vede un'opportunità: si finge al suo posto e inizia a mettere in atto il suo piano, aiutata da Jack Trainer (Harrison Ford), un consulente finanziario affascinante che inizialmente ignora la sua vera identità. Tra colpi di scena, tensioni e una crescente attrazione tra i due, Tess dovrà dimostrare di essere più di una semplice segretaria, navigando nel complicato mondo della finanza e smascherando l’inganno della sua capa.

Il film è un mix di empowerment, romanticismo e satira sociale, con una colonna sonora iconica (“Let the River Run” di Carly Simon) e una scena finale che ribalta le aspettative sulla carriera e sul successo.

Tess racconta il suo ragionamento in modo semplice e diretto, come se stesse ripercorrendo il filo dei suoi pensieri. Questo non solo rende chiaro il suo processo mentale, ma mette in luce un aspetto fondamentale del personaggio: la sua intelligenza non è accademica o costruita su una formazione privilegiata, ma è basata sull’osservazione e sull’intuito.

La struttura del discorso segue un flusso naturale: parte da una notizia economica sul Forbes, poi collega quell’informazione a un trafiletto minore sul New York Post, che a sua volta la porta a una fotografia della figlia di Trask nella sezione mondana. È un ragionamento che si basa sull’incrocio di dettagli apparentemente scollegati, che solo una mente attenta e creativa può connettere.

La ripetizione del nome "Trask, Radio, Trask, Radio..." evidenzia il momento in cui il collegamento prende forma nella sua mente, come se il pensiero le si fosse acceso all’improvviso. Questo rafforza il concetto chiave del film: il talento non sta necessariamente nei titoli di studio o nelle posizioni di potere, ma nella capacità di vedere opportunità dove gli altri non le vedono.

C’è anche una dinamica emotiva importante: Tess sta lottando per la propria credibilità. Il modo in cui racconta la sua intuizione è spontaneo, quasi impacciato, ma proprio questa sincerità la rende ancora più convincente.